Lo que inició como una orquesta de cámara hace casi 20 años, es hoy una de las más prestigiosas orquestas del país.
Así se refirió el director de orquesta Miguel Salmón del Real al participar en el programa Butaca 33 que conduce Ulises Cisneros y que forma parte de la barra digital de la Coordinación General de Extensión de la Cultura y la radiodifusora cultural.
En evento transmitido vía Facebook Live a través de las cuentas Cultura UAS y Radio UAS, el también músico e investigador manifestó que: “es una de las orquestas de mayor nivel y se remonta a una historia que hay que reconocer, además del gran equipo que hacen que los músicos puedan salir a hacer lo suyo en el escenario, sino a todos los gestores, amigos y comunicadores que han estado cerca de la orquesta que les permiten tender un puente con la ciudadanía para que sepan que existimos para entregar el mensaje que de otro modo no tiene ningún objeto”.
En ese orden de ideas, detalló que la orquesta llegó a una etapa de madurez, que ya es ‘’un joven adulto’, que tuvo un gran comienzo además y que ha tenido cerca a un público fiel, amigos fieles de la cultura, realmente interesados, gente tan talentosa y sensible como los sinaloenses que han estado cuidándola, además, que llenos de esa calidad humana que los distingue han sabido identificar el gran valor que tiene.
Acerca del hecho de que una orquesta haya generado la creación de una escuela de música, también genera una cultura operística, que es un distintivo también de Sinaloa, las voces estaban preparadas y Sinaloa es un estado que produce voces, pero también comenzó a educar voces y eso va de la mano de una orquesta que puede efectivamente llevar a cabo producciones operísticas y con ello desarrollar un gusto más, que ya es muy de aquí”.
Manifestó además que se vieron en la necesidad de reinventarse con la pandemia:
“Yo creo que igual que todo el mundo, tuvimos que a prender a reinventarnos y aprender mucho con las nuevas maneras de trabajar, lo curioso que naturaleza misma de una orquesta lo hace complicado porque la naturaleza de una orquesta es grupal y no es lo mismo desde casa, hicimos mucha música de cámara , la orquesta ya tiene una tradición de hacer música de cámara, ya era destacable, una orquesta que hace música de cámara es porque tiene buenos músicos, muchas orquestas,, la mayoría no hace música de cámara, no es cosa normal, esto viene de una tradición que hay que aplaudir, la diferencia es que adaptamos la música de cámara a un formato digital”.
Señaló que Sinaloa tiene el potencial de aumentar por mucho las fuerzas y concentrarlas en el esfuerzo de la promoción cultural, “creo que viene un momento en que buscaremos seguir haciendo música en mediada de lo posible, hacia septiembre que empieza la nueva temporada según el calendario y según los semáforos y las condiciones estaremos reaccionando a ello, esperamos que el teatro ya pueda recibir a un mayor número de gente”.
En cuanto al aniversario número veinte de la creación del proyecto musical expresó:
“Creo que nos tenemos que concentrar en presentar un festejo, yo estoy interesado en que los 20 años de actividad queden registrados por escrito, que haya testimonios presentes de la orquesta y que se haga documentación, que quede y que traspase y que vaya más allá de la palabra y que sea parte de los festejos”.
“Celebrarla también es reflexionar y buscar maneras colaborativas entre las instituciones para poner esfuerzos juntos, producir juntos los eventos y llegar a un sector cada vez más amplio cumpliendo nuestra labor educativa y espiritual también; llevó el momento de transversalizar los esfuerzos y tiene que multiplicarse exponencialmente con la colaboración entre instituciones frente a este panorama mundial con las artes, nosotros no paramos pero hay agrupaciones en el mundo que si lo hicieron”, detalló.
